En reprenant une analyse de Bernard Dort, prenons l’année 1947 comme symbole.
Cette année-là, Gaston Baty quitte le Théâtre Montparnasse
pour se consacrer au Théâtre de Marionnettes. C’est la fin du Cartel.
Cette année-là, le 13 janvier, Antonin Artaud donne une conférence
au V¦eux-Colombier. Puis il envoie une lettre à André Breton:
«Je m’étais rendu compte que c’était assez de mots, assez même
de rugissements, et que ce qu’il fallait, c’étaient des bombes, or je n’en
avais pas dans mes mains ni dans mes poches.» Tout Mai-68 est là en
germe.
Cette année-là, ce même mois de janvier, trois villes de l’est
de la France financent la création du Centre dramatique de l’Est. C’est
le début institutionnel de la décentralisation dramatique.Cette
année-là enfin, Louis Jouvet crée Les Bonnes, de
Jean Genet, Jean V¦lar met en scène un jeune poète, Henri Pichette,
avec Gérard Philipe (entouré par Maria Casarès et Roger Blin).
Le futur tandem du Tnp est déjà réuni, les auteurs des années
cinquante montent au créneau.
Mais l’après-guerre, c’est d’abord le triomphe d’auteurs comme Jean-Paul
Sartre, Albert Camus ou Henry de Montherlant, une écriture de la mort et
de la peur où l’Histoire se pose des questions de liberté et où
la politique s’arrête à des problèmes de conscience, de morale.
Les grandes pièces de ces auteurs, comme Huis clos, Caligula ou
Port-Royal, sont de facture classique.
Il en va de même avec Jean Anouilh dans Antigone ou Le Rendez-Vous
de Senlis. L’humour (souvent grinçant) et le jeu du mensonge en plus,
un jeu qui est bien sûr celui du théâtre dans La Répétition
ou L’Amour puni. Anouilh est le prototype même de l’auteur dramatique
qui a toujours cours, à la fois indémodable et toujours un peu suranné:
un homme voué au théâtre plus qu’à toute autre forme
littéraire, un homme qui connaît de mieux en mieux les mécanismes
du plateau, jusqu’à basculer dans la mise en scène. Ce qu’il fera.
Il y a chez lui un mécanicien très doué pour bricoler un
dialogue, huiler un caractère ou pousser un dénouement comme on
pousse un moteur. C’est un artisan qui écrit loin des tracas de l’Histoire,
dans les alcôves confinées de la bourgeoisie. De Françoise
Sagan à Françoise Dorin, la palette de ses héritiers ne manque
pas de couleurs. Anouilh habitait le théâtre comme un fantôme
ou un machino. C’était là son charme et sa limite.
Le choc des années cinquante allait subitement donner un coup de vieux
à ce théâtre.
