Vous êtes le premier lauréat de la résidence Villa N'Zuo, à Abidjan. Pourquoi avez-vous candidaté et qu'attendiez-vous de cette expérience ? 
Je suis originaire du Zimbabwe et j'ai rarement l'occasion de visiter d'autres pays africains. Lorsque l'occasion de présenter ma candidature pour la Villa N'Zuo s'est présentée, j'ai pensé que c'était une chance non seulement de voyager, mais aussi de m'immerger dans un autre contexte. Je voulais découvrir les gens, les vibrations, la scène artistique et la façon dont d'autres artistes vivent et travaillent.
En même temps, j'étais dans une phase de réflexion sur ma pratique. D'habitude, je crée d'abord et j'écoute ensuite ce que l'œuvre exige. En ce moment, le travail me dit d'absorber autant de contenu que possible, de laisser mon environnement l'influencer. Je me suis posé la question suivante : si je produisais une œuvre en dehors du Zimbabwe, aurait-elle un aspect ou une sensation différente ? Cette curiosité a été ma plus grande motivation.

Pouvez-vous nous parler du projet que vous avez développé pendant votre résidence ? 
Le projet a commencé avant mon arrivée à Abidjan, car mon processus est assez intense et j'aime commencer tôt. Mais le fait d'être ici a ouvert de nouvelles possibilités. J'ai été fasciné par la vie nocturne de la ville. Les fêtes commencent souvent vers 23 heures et se poursuivent jusqu'au matin - c'est un rythme totalement différent de celui auquel je suis habituée. Vivre Abidjan à la nuit tombée m'a donné une nouvelle perspective sur la façon dont les sociétés organisent le temps et l'énergie. J'ai également été frappé par le parc national du Banco, avec sa verdure dense et ses couleurs. Passer de cet environnement au centre-ville animé a créé un dialogue qui a façonné les textures de mon travail.

Je me suis posé la question suivante : si je produisais une œuvre en dehors du Zimbabwe, aurait-elle un aspect ou une sensation différente ? Cette curiosité a été ma plus grande motivation à rejoindre la Villa N'Zuo.

Votre pratique tisse souvent des récits qui combinent le personnel et le socio-politique. Comment le contexte de la Côte d'Ivoire vous a-t-il inspiré ? 
C'était rafraîchissant d'être dans un pays qui n'est pas le mien. Au Zimbabwe, il y a toujours un sentiment d'agitation en arrière-plan. Ici, j'ai trouvé le calme. Abidjan est visiblement en train de se développer - la construction est omniprésente, ce qui donne un sentiment d'expansion à la vie dans la ville. Chez moi, le changement est beaucoup plus lent. Ce contraste m'a apporté une paix intérieure et m'a permis d'aborder mon travail différemment. 

Suite à la résidence, vous présenterez votre premier exposition personnelle en Côte d'Ivoire Leave the Door Open, du 5 décembre 2025 au 9 janvier 2026 à la Galerie Farah Fakhri. Que souhaitez-vous transmettre ? 

J'espère que les gens feront l'expérience du travail plutôt que de chercher un message fixe. Abidjan est une ville vibrante, festive, texturée : je veux que les visiteurs le ressentent. Une pièce explore le lien entre le spirituel et le physique. J'ai utilisé des fleurs pour représenter les cycles des générations et l'influence du passé sur l'avenir. Être Africain signifie avoir une relation particulière avec la spiritualité, y compris avec des traditions antérieures aux religions que l'on connait aujourd'hui. J'ai voulu puiser dans ces traditions. 

Une autre œuvre joue avec la nourriture et l'imagination. Avant de venir, j'imaginais que l'Alloco (un plat traditionnel) aurait un goût différent ici en Côte d'Ivoire, mais cela n'a pas été le cas. J'ai retrouvé exactement le plat que je connaissais déjà. Cette tension entre mon attente et la réalité m'a conduit à créer une pièce surréaliste : un gâteau dévoré par des grenouilles, avec quelque chose de caché sous l'assiette. Il s'agit de la collision entre les attentes et la réalité, et de la façon dont l'imagination remodèle l'expérience.

En savoir plus sur l'exposition

Comment cette résidence influencera-t-elle votre carrière à l'avenir ? 
J'ai déjà commencé à mettre en pratique ce que j'ai appris. L'archivage fait désormais partie de ma pratique : Je conserve une collection de documents afin d'observer leur évolution au fil du temps. Cela change ma façon d'envisager la mémoire dans mon travail. Plus encore, Abidjan m'a donné le sentiment d'être chez moi. J'ai noué de solides amitiés et je me suis connectée à une communauté d'artistes. Le fait d'être à l'étranger, de partager et d'échanger des connaissances m'a rappelé la valeur des réseaux et de la croissance collective. Je porterai cette énergie dans les prochaines étapes de ma carrière.