Quel paysage peut encore se laisser contempler par les sociétés humaines qui, après avoir organisé de nombreux génocides, achèvent le XXème siècle en générant un écocide aux conséquences désastreuses?

L'ancienne Agora est devenue un espace anachronique souvent recouvert par des villes fantômes, érigées rapidement, renfermant jalousement en leur sein les données qui pourraient préserver la mémoire collective du genre humain, après sa disparition.

La Traversée du désastre présente un ensemble d'œuvres qui interrogent l’évolution des rapports entretenus par l’homme à la nature, à partir d’un échange curateur/artiste qui découvre de nouveaux paysages et revisite une histoire.

François Andes nous présente un bestiaire imaginaire vaste et fascinant, peuplé de rêves, de luttes et de symboles ancestraux issus de différentes mythologies. 

Les protagonistes qui y sont dévoilés sont archaïques et intemporels, et nous montrent finalement que ce qui tend à se pérenniser s’approche dangereusement de la fatalité.

Ces monstres et dieux d’une animalité humanisée sont prêts à la guerre, à l’étonnement, au silence et aussi à l’amour. Ce sont des métamorphoses révélatrices des désirs et des angoisses. 

Un paysage que l'on ne retrouve sur aucune carte terrestre, où Thanatos et Eros jouent sauvagement le long des clairières sous la lumière du jour, toujours accompagnés d'un flux souterrain de lyrisme qui murmure doucement à travers ses canaux invisibles.

François Andes cherche par le dessin une réponse au problème de la représentation psychologique à partir de sa fondation - un dépouillement littéral jusqu'à l'essentiel. Il s'agit d’un regard sur les relations humaines au plus profond, l'amour dans la haine, la liberté dans l'amour, la joie dans la liberté.

L'artiste juxtapose au monde une faune et une population insolite jetées sur le papier par un trait cru et viscéral, rejoignant ainsi une tradition qui l’éloigne des formules surréalistes et le rapproche du monde de Jérôme Bosch, Pieter Breughel ou Alfred Kubin. 

Comme dans l’Oreste d’Euripide, le surhumain chez François Andes commence là où subsiste encore l’humain. Plonger nos regards dans cette œuvre, c'est s’approcher de notre ancestralité ainsi que de notre propre bestialité. Peut-être est-ce la seule façon de traverser le désastre qui est lui, maintenant, bien réel...