Triangle Trade explore la relation au territoire et au sentiment d’appartenance des artistes, tous trois afro-descendants. La vidéo de 14 minutes a été le fruit d’une conversation tranfrontalière, entre États-Unis et Canada, d’une année entière.

Juxtaposant des portraits de soldats lors de la Première Guerre mondiale et des photographies d’objets restaurés dans les entrepôts de musées africains, ce dyptique permet à Kader Attia d’examiner les relations complexes entre Orient et Occident. L’artiste y explore la « restauration » du corps humain en la comparant au concept de « réparation » dans les cultures extraoccidentales.

La série Ellas, à laquelle appartient cette photographie, présente des femmes aux postures ambivalentes et à la désinvolture exagérée. Elle cherche à provoquer un regard critique sur la notion même de féminité et la chosification du corps des femmes.

Dans La Libertad, Laura Huertas Millán suit un groupe de tisserandes mexicaines qui utilisent une technique pré-hispanique qui a été préservée pendant des siècles. Le film explore les liens entre artisanat et liberté.

Avec la série photographique Fortia (« force »), Lola  Keyezua présente une impératrice mystérieuse portant des masques, réalisés en collaboration avec un groupe d’artisans infirmes de Luanda, en Angola. L’artiste cherche à transformer notre regard sur le handicap physique. 

Détournant les procédés de la photographie ethnographique, l’artiste rend invisible les sujets humains, commerçants tanzaniens pourtant présents derrière leurs commerces. Les sujets humains sont installés derrière un drap blanc qui fonctionne en même temps comme un écran, un cadre et un décor contre lesquels évaluer les rapports de marchandisation.

Avec l’exposition « Phénomènes », Marina Gadonneix explore les avalanches, trous noirs ou encore ouragans en en capturant les répliques scientifiques. L’artiste se penche sur la théâtralité du laboratoire, lieu d’expérimentation où se rejoue constamment le monde. 

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